Una cosa más

Happy Halloween

En el día de Halloween me gustaría recordar una de las escenas que más terror me han producido en mi vida. Pertenece a la película Matilda y, aunque no la he encontrado íntegra, si está en youtube el inicio. Aunque lo terrorífico empieza despúes, cuando la terrible directora de Matilda, la persigue por el bosque cuál perro rabioso, espeluznante:

Barbie y Lilly

A pesar de que de niña nunca tuve Barbies, pues mi madre consideraba que transmitian un estereotipo de mujer irreal amén de siliconada, la muñeca siempre me fascinó. Quizá por el simple hecho de que siempre deseamos con más fuerza lo que no podemos poseer, quizá por ser la muñeca que más se alejaba del modelo tradicional de muñeca-bebé.

Barbie Girl (Aqua):



Ya desde pequeña, como ahora, no me sentía nada atraida por el papel de la madre, me parecían terribles los regalos que obligaban al niño a convertirse en esclavo de sus juguetes: cambiar pañales, dar de comer, dar el baño, alimentar, etc. Con el tiempo esta horripilante industria de la tortura fue a más con muñecos que vomitaban encima de sus propietarios, se cagaban en los pañales y lloraban constantemente pidiendo atenciones como un niño de verdad.

BArbie tras el cristal, con su versión de la reina de corazones y una Alicia un tanto menos recatada

Recuerdo como uno de los momentos más traumáticos de mi infancia cuando papá noel me trajo el Nenuco nadador. Qué yo conociera desde una edad temprana la inexistencia de Claus no evitó que odiara con todas mis fuerzas al gordo barbudo por no haberme traido el barco pirata de playmovil. ¿Quién era él para decidir que juguetes son o no apropiados para chicas?.

Pensé que la mejor forma de librarme de aquel muñeco sería llenándolo de agua y echándolo a perder, de modo que lo metí en la bañera y lo hundí en el agua. Pero el Nenuco nadador estaba echo de plástico y por tanto flotaba. No fue hasta años más tarde cuando comprendí la ironía de la situación.

Barbie Queen Elisabeth

Antes este panorama de muñecos-hijos, la Barbie se mostraba como la muñeca outsider, no estaba casada, no tenía hijos y se pasaba la vida de trabajo en trabajo, con sus amigas de tiendas y, además, tenía una ropa fantástica.

Ruth Hadler creó la muñeca Barbie hace unos 50 años. Su idea era de la diseñar una muñeca con aspecto adulto, pero ninguno de los prototipos le contentó. En una viaje con su marido a Alemania conoció a Lilly:

En 1952 Reinhard Beuthien crea una exitosa tira cómica semipornográfica para el diario Bild Zeitung con las aventuras de Lilli, una exuberante alemana que se ganaba la vida desvistiendo a hombres ricos. La popularidad de la historieta incita a la empresa Greiner & Hauser GMBH, en 1955, a presentar a Lilli como muñeca de plástico.

Los Handler se llevaron varias unidades de Lilly para copiarla para su muñeca Barbie, pero con algunas modificaciones. Klokusai Boeki Kaisha fue el productor japonés encargado de encontrar al diseñador para su nueva muñeca en Tokio. El movimiento, características faciales y pose de Lilli fueron rediseñadas para que se viera menos indecente. Se requirieron muchos intentos para suavizar el pezón prominente de Lilli, que finalmente se eliminó en Barbie.

Barbie Kate Winslet

Barbie en el mundo de Oz

En 1969 aparece la primera Barbie parlante que con sus frases“I have a date tonight” y “I love being a fashion model” desató la polémica, por lo que tuvo que ser retirada. Sobre esta polémica se refiere el capítulo de los Simpsons de la muñeca Stacy Malibú diciendo "A mi no me preguntes, solo soy una chica"

Cher 70's

Dior para Barbie

En 1986 Barbie formó un grupo de rock que respondía a las corrientes musicales de aquella época. Barbie and The Rockers se convierten rápidamente en un nuevo fenómeno, similar a la actual Barbie Shakira. Tanto Barbie , como sus tres amigas, venían con micrófono y pilas incluidas.

Barbie and The Rockers (1986)


Dos años despúes Barbie abandonó a las Rockers y formó una nueva banda de música recuperando la música americana de los 50, en un viaje introspectivo a las raíces de rock que influyó en su carrera musical. The Sensations era un trio vocal compuesto por tres nuevas amigas de Barbie. Sin embargo su carrera también fue corta y su apenas primer single cayó en el olvido.

Barbie and The Sensation (1988)




Sin embargo la vida de Barbie siempre ha estado salpicada de escándalo, sobretodo a raíz de las acusaciones de organismos feministas de estar transmitiendo un estereotipo de mujer inalcanzable y poco sano para la mujer.

La Barbie 5 de mayo (día de la indepedencia mejicana) y la barbie japonesa

Con la esperanza de transmitir una imagen de Barbie como mujer-muñeca más independiente Mattel decide en 2004 anunciar la separación de Barbie y Ken, aunque a pesar de la ruptura la eterna pareja continuará su amistad:

"El anuncio de la "ruptura" fue provocado por el inminente lanzamiento de la muñeca Cali Girl Barbie, que para dejar claro que ahora es soltera, según Arons, vestirá shorts y un top de bikini, con grandes pendientes y un fuerte bronceado.
Es que, según los responsables de Mattel, Barbie se cansó de esperar a Ken, quien rechazó una y otra vez la idea del matrimonio, un deseo que la muñeca expresó en varias ocasiones, "como demuestra sus apariciones con traje de novia".
Otro de los motivos de la separación ha podido ser, según explicó Arons, la agitada vida de Barbie, que ha sido desde enfermera hasta estrella del rock y ha recorrido los cinco continentes."

Aunque se sospecha que Barbie tiene a un guapo surfista australiano en la recámara, quién sabe que le deparará a Barbie en su futuro:

Stacy Malibú:

Bienvenido al mundo del mañana

El ser humano, que gusta del soñar y el evadirse de la realidad, en ocasiones triste, que le ha tocado vivir, ha estado constantemente imaginando como sería el futuro y el espacio. Pero de cualquier forma, la visión que este tenía sobre el devenir estaba condicionada de forma profunda por el presente. Aunque parezca una paradoja no es más que el reflejo de un tiempo plasmado en la fantasía.

Ya expresiones como el steampunk, imaginaban un mundo en el que la máquina de vapor hubiera suplantado al resto de tecnologías, creando todo un universo de aparatos locomotoros de formas extrañas y andares insólitos.


Aunque el steampunk nace inspirado por las sociedades vistorianas y la tecnología de la época, las máquinas que sus seguidores han imaginado son más ingenios leonardescos que otra cosa. Máquinas en las que el biomimetismo es fundamental (quizá más por el continente que por el contenido). Al igual que las máquinas de Leonardo, estos aparatos poseen alas, patas, insectoformes e incluso funcionan con oxígeno e hidrógeno.


La década de los 50 trajo consigo una recreación naïf y vintage del futuro, en el que todos los coches volaban, habíamos colonizado el espacio y los robots realizaban todas las tareas que no queríamos realizar.

Los Jetsons, esta disfuncional, aunque bienintencionada, familia de Hanna Barbera, constituía el ideal de futuro que hacía soñar a niños, pero también a adultos. Aunque fueramos de la clase media podríamos permitirnos nuestra robo-chacha.

Los 80 parieron dos grandes modas que determinaron la imagen que nos hacíamos del futuro: las hombreras y la popularización del walkman. Ya no hablábamos de viajes espaciales, sino de una tecnología más mundana que, como el walkman, persigue recrearse en el ser humano cosificado, como un objeto de diversión. Chips y carne uniéndose en una suerte de posthumano con teléfonos integrados en los oidos, terminales de la red en los brazos o implantes de pechos o branquias. Pelos cardados y miembros biónicos a partes iguales en Ciberpunk 2020:

Cuanto más nos acercamos al futuro que personas como Leonardo, William Gibson, Tim Powers, Katsuhiro Otomo u otros imaginaron, menos coincidencias somos capaces de encontrar; por lo menos en el nivel estético. Tecnología ubicua y tecno-arquitecturas orgánicas paracen conformarse como el nuevo modo de imaginar el devenir:

Zaha Hadid

Banda aparte: gran decepción la de hoy tras las tantas espectativas que puse sobre esta competición a raíz del visionado de un documental sobre el progreso de los diferentes prototipos.

El último pasajero

Hasta el 5 de diciembre podemos disfrutar de la primera exposición en España de la obra de Giger.


Vicerrectorado de cultura de la UPV (Universidad Politécnica de Valencia)

Los 300

Escribiendo la entrada número 300 de este mediocre y orgullos blog. Para celebrarlo voy a currar menos de los habitual y os dejo con mi colección de posavasos y una de las canciones que marcaron mi adolescencia:

Yo para celebrando me quedo en casa esputanto mi cerebro, estoy out of order.

Nuevo garito en Castellón

Cuando las cosas perecían que no podían ir peor aparece un nuevo garito en castellón para darnos esperanzas:

Este sábado inaugura el Four Seasons con la actuación de Miss Black Emotion. Imprescindible, aunque yo no pueda estar allí.

Sitges día 4: contrastes

Blade Runner Requetefinal cut

Ver una obra maestra en cine siempre es fantástico. El nuevo montaje en realidad no es tal, pues se han centrado en la mejora de los efectos especiales con la simple excusa de sacar una edición especial del cd para celebrar el 25 aniversario.


Lo mejor del pase: ese climax bajo la lluvia que siempre me hace llorar.
Lo peor: la traductora del postscreening que tradujo las palabras del productor de la forma más errónea. Dijo que en una escena con doble pusieron la imagen de la cara de la actriz real para que no se notara; ella tradujo que llamaron a la misma actriz tras 25 años para volver a rodar la escena de acción en la que ella viste con una gabardina transparente. Pobre Joanna Cassidy!, a su edad atravesando cristales y saltando coches en biquini.

Bug

Es una de esas pelis fantásticas que aún lo son más porque no esperabas nada bueno. Originalmente basada en una obra de teatro cuanta una historia de amor sui generis de una obsesión. Los dos personajes van poco a poco entrando en una paranoia conjunta que a medida que transcurre el tiempo se va acelerando hasta un punto de no retorno, un climax total que cual orgasmo sella el amor entre los dos protagonistas.


La habitación de Fermat

Más por la curiosidad del director que otra cosa fui a ver esta película que no merece más que un domingo de resaca con palomitas en el sofá de casa. Ni buena, ni mala.


Dainniponjin

El 'gran japonés' era una de mis grandes esperanzas del festival, por eso la reservaba para el final. Tantas expectativas puse en ella que la ostia que me pegué fue monumental. Yo, que iba con ganas y predispuesta a reír, finalmente decidí no aguantar mis ganas de ir al baño para poder desintoxicarme aunque fueran cinco minutos de la película. Si bien tiene momentos divertidos, incluso desternillantes, se queda en el camino, a pesar de ser una idea bastante brillante.

Lo mejor: la escena con el monstruo de las ventosidades y el final y los créditos.
Lo peor: si no tienes mucho que contar no uses más tiempo que el necesario, ni siquiera con la excusa de que eres oriental y tu concepto del tiempo es diferente.

Sitges día 3

Cassandra's dream
Como buena fan de Woody Allen esperaba ansiosa esta película, sobretodo de haberme ganado de nuevo con la primera de su trilogía de Londres. Cassandra`s Dream a pesar de no estar a la misma altura que Match Point (y la comparación es inevitable por los muchos puntos en común) es una película muy correcta y con grandes aciertos. Buenas interpretaciones y diálogos estupendos.


La antena
La certidumbre de que esta película pasará totalmente desapercibida me llena de tristeza, pues sin duda yo la situaría entre las mejores películas que pude ver durante el festival. En una ciudad donde nadie posee voz una serie de personajes proporcionan un alegato de liberación. La película usa los recursos del cine mudo a la perfección, además de crear un universo de palabras que pasan a formar parte de la historia convirtiéndose en recursos gráficos y animados.



The Signal
Mezclando a la perfección terror y comedia en los momentos hilarantes de esta película se hace imposible no reír.



Frontiere(s)
Una Matanza de Texas revisitada y un splatter elevado a su máxima potencia no son suficientes para hacer una buena película. Si bien la angustia durante buena parte de la película es más que evidente, no aporta ninguna novedad. Yo la recomiendo para todo aquel que le gustó Hostel, entre las que no me cuento, aunque eso es otra historia.


Lo peor: las declaraciones de Gens en el periódico del festival afirmando que su peli trata temas como la situación política del país, la inmigración o los derechos humanos. Es imposible hacer de la película algo tan pretencioso.

The girl next door
Ver como torturan a una adolescente una vez es terrible, pero dos es masoquismo. Tras ver al día anterior An American Crime, marché al cine con menos expectativas todavía. Entre al baño y al salir había comenzado la película, en blanco y negro, surfistas, en la actualidad... desde luego la perspectiva era muy diferente. Si hubiera leído el programa sabría que había un corto antes de la peli y no me hubiera hecho tantas pajas mentales sobre el significado de todo aquello.
Aunque esta versión de los hechos, basada en una novela de ficción basada en los hechos reales, aporta ciertos elementos que justifican más la historia, en general es más floja que An American Crime.

Yo y solo yo

Los viernes no tienen tanta gracia cuando se empiezan con resaca.

1. Mis terrible desconocimiento sobre sintaxis me alarma, ¿no se suponía que era mi asignatura preferiada?. Y es que el cerebro hay que ejercitarlo.

2. Desde que los griegos inventaron la democracia, esta no ha hecho más que involucionar.

3. Me quedo durante largos minutos mirando con la mente en blanco mi escritorio, menos mal que tiene dibujines: